마일즈 데이비스가 숨을 거둔 게 1991년 9월 28일이니까, 이 앨범은 죽음을
불과 두어달 남짓 남겨둔 상태에서 녹음된 셈이다. 자세한 건 알 수 없지만
크레딧에만 의존해서 살펴본다면 아마도 Quincy Jones가 지휘봉을 잡고, Gil
Evans Orchestra와 George Gruntz Concert Jazz Band가 뒤섞여 앉아있는
가운데서 Wallace Roneyd와 Kenny Garrett을 양 옆에 거느린 Miles Davis가
껌을 질겅질겅 씹고 있지 않았을까. 그것도 몽트레에서 말이다.
마일즈 데이비스라는 뮤지션의 음악, 또는 그의 음악 인생 전체에 대해 이러쿵
저러쿵 지껄이는 건 그야말로 '무식해서 용감한' 꼴 밖에는 안 된다. 그렇다면
이 앨범 하나만 가지고 얘기할 수밖에 없겠는데, 그렇다고 한다면 아마도
마일즈 데이비스가 아닌 퀸시 존스 얘기를 하게 되는 게 아닐까. 두 빅밴드를
한 자리에 앉혀놓고 그 앞에서 지휘봉을 휘두르고 있는 것, 그리고 그 이전에
이런저런 곡들을 선곡하고 편곡한 것도 퀸시 존스 아니겠는가. 궁금한 건 과연
마일즈 데이비스는 얼마나 관여하고 있는가인데, 이런 건 알 길이 없다.
그럼에도 불구하고 투박하게나마 할 수 있는 얘기는, 적어도 이 앨범이
'마일즈 데이비스가 참여한 앨범으로는 손색이 없다'는 거다. 앨범 전체에
어김없이 마일즈 데이비스 특유의 능글능글한 위트가 있다. 그 유쾌함은 첫
곡인 Boblicity의 인트로에서부터 발휘되기 시작하는데, 퀸시 존스의 멘트가
끝나자 마자 '슬슬 몸이나 풀어볼까' 하는 식으로 시작되는 인트로에서
느껴지는 이 위트는 마일즈 데이비스의 그것이 아니고 무엇이겠는가.
마지막 곡인 Solea는 무려 12분에 육박하는 대곡이다. 이 곡을 다 듣고 나면
마치 벤허나 대부 1, 2, 3편, 혹은 원스어폰어타임인아메리카 감독판 같은 걸
앉은 자리에서 눈 한 번 떼지 않고 본 듯한 기분이 드는데, 이런 긴
러닝타임을 솔리스트들의 개인기로 때우지 않고 시종일관 유지되는 금관의
'풍압' 위주로 구성한다는 건 정말 말로만 쉬운 얘기다. 물론 마일즈
데이비스와 그의 일당들의 솔로 자체가 공간감이 남다르기도 하지만, 여하간
그들 모두의 솔로가 '전체' 속으로 자연스럽게 녹아들고 있다. 아마도 빅밴드
둘을 합쳐 놓았으니 풍압의 측면에서는 뒤지지 않을 것임에 틀림이 없지만,
빠질 때 함께 빠지고 들어올 때 함께 들어와주는 호흡이 놀라울 정도다. 허긴,
원래 Solea가 멋진 곡이 아니던가. 여하간 이건 Sketches of Spain에서의
연주를 능가하는 수준이다.
정말 재미있고 할 말이 많은 음반이다. 무수한 상상력이 모여서 만들어진
앨범이라 들으면서도 그걸 풀어내는 데에 엄청난 상상력이 동원됐던 것 같다.
하여간 마일즈 데이비스는 참 놀라운 뮤지션이다. 워낙 관련된 말들이 많아서
이 얘기도 어딘가에는 있을 듯한데, 아무튼 마일즈 데이비스가 없었으면
마일즈 데이비스 이후에 재즈했던 사람들은 과연 뭘 할 수 있었을까?
그냥그렇다는얘기
http://Gore.pe.kr